Выставочный проект Центра «Зотов» и Музея AZ погружает зрителя в мир неофициального русского искусства через исследование раздела «Наследие» журнала «А-Я». Это уникальное издание, издававшееся в Париже с 1979 по 1986 год под редакцией Игоря Шелковского и Александра Сидорова, стало первой площадкой для публикаций таких выдающихся художников, как Эрик Булатов, Илья Кабаков, Виктор Пивоваров, Олег Васильев и многих других.
На страницах «А-Я» можно было найти не только статьи о современном русском искусстве, но и манифесты, а также просветительские материалы, посвященные творчеству авангардистов 1910-1920-х годов. Журнал играл двойную роль: он знакомил западную публику с советским андеграундом и помогал самим художникам осмыслить свое место в истории искусства, ориентированной на магистральное движение авангарда.
Начиная с середины 1930-х годов, работы художников, ныне признанных авангардистами, фактически исчезли из поля зрения: они стали исключаться из музейных экспозиций, альбомов и библиотек. Это было время борьбы с «формализмом», который считался чуждым социалистическому обществу. Лишь спустя два десятилетия интерес к авангарду возродился, однако его понимание оставалось поверхностным. С конца 1950-х годов началось, хотя и преимущественно в узких кругах, активное изучение художественных течений начала XX века.
В этом контексте журнал «А-Я» предстает как бесценный исторический документ. Наследие русского авангарда представлено в нем в трех ключевых аспектах:
- Публикация материалов первого русского авангарда в разделе «Наследие».
- «Диалог» современных художников с наследием исторического авангарда.
- Размышления о месте авангарда в современном искусстве.
Именно в «А-Я» впервые были опубликованы тексты Казимира Малевича, Павла Филонова, Михаила Матюшина и Варлама Шаламова. Таким образом, журнал способствовал переоткрытию многих теоретических и художественных концепций раннего авангарда в то время, когда советские издания только начинали обращаться к этой теме.
Экспозиция строится вокруг этого диалога между «первым» и «вторым» авангардом, который развернулся на страницах журнала. Она насчитывает более 350 экспонатов, включая работы таких мастеров, как Казимир Малевич, Эль Лисицкий, Павел Филонов, Игорь Шелковский, Эрик Булатов, Илья Кабаков, Виктор Пивоваров, Франциско Инфанте, Олег Целков, Иван Чуйков и другие.
Издание, которое иногда называют «бумажным музеем», перешло из плоскости журнального листа в реальное пространство. Зрителям предоставляется возможность пройти сквозь номера «А-Я», увидеть подлинные произведения и архивные документы, которые были в нем опубликованы.
Архитекторы Александр Бродский и Наташа Кузьмина создали белоснежный «журнальный» куб внутри круглого зала. В центре экспозиции — экскурс по разделу «Наследие» из восьми номеров журнала: семи художественных и одного литературного. Разделы выставки, такие как «Комплекс Малевича», «Филоновская мифологема», «Случайная встреча» и другие, последовательно раскрывают темы, актуальные как для художников 1910-1920-х, так и для авторов 1970-1980-х годов. Внешний периметр куба посвящен истории создания журнала, его значению для мирового и отечественного арт-рынка, а также причинам его закрытия.
Вход на выставку осуществляется по билетам. Подробности о льготных категориях и приобретении билетов можно узнать в кассе центра.
Комментарии
Комментариев пока нет.