Две легендарные выставки в Третьяковской галерее: Илья Машков и Александр Дейнека

Илья Машков: от авангарда до соцреализма

Уникальная экспозиция «Илья Машков. Авангард. Китч. Классика» приглашает зрителей в увлекательное путешествие по этапам творчества одного из самых ярких художников XX века. Проект демонстрирует эволюцию стиля Машкова — от дерзких экспериментов в рамках объединения «Бубновый валет» до спорных, но захватывающих работ эпохи соцреализма.

Критики до сих пор не пришли к единому мнению: одни восхищаются его полотнами как шедеврами, сопоставимыми с классическим искусством, другие видят в них элементы китча и банальности. Выставка не только раскрывает метод и технику художника в период с конца 1910-х до начала 1940-х годов, но и позволяет проследить ключевые тенденции развития русского искусства — от авангарда до соцреализма.

В основу экспозиции легли произведения из 26 государственных коллекций и частных собраний. Особенностью выставки стало сопоставление работ разных жанров и периодов. Машков неоднократно возвращался к одним и тем же сюжетам, переосмысливая их через 5–10 лет, что позволяет увидеть динамику его творческого роста.

Художник развивал своё мастерство, опираясь на метод Поля Сезанна, и верил, что его подход поможет возродить классические традиции и положить начало новому Ренессансу. К выставке подготовлен иллюстрированный каталог, включающий:

• уникальные фотографии и проекты из личного архива Ильи Машкова;
• кураторские комментарии с рисунками и архивными материалами;
• результаты технологических исследований произведений.

Александр Дейнека: гимн жизни и динамике

Выставка «Александр Дейнека. Гимн жизни» представляет самую полную ретроспективу творчества одного из самых значимых художников советской эпохи. Благодаря Курской картинной галерее, обладающей наиболее полным собранием его работ, в Москве впервые показаны многие ранее неизвестные широкой публике произведения.

Среди ключевых экспонатов:

• «Футболист» (1932);
• «Эстафета» (1947);
• «Будущие лётчики» (1938);
• «Юный конструктор» (1966);
• «Автопортрет» (1948).

Помимо знаменитых полотен, на выставке представлены ранние работы, эскизы иллюстраций, журнальная графика, зарисовки и дизайнерские проекты. Эти материалы раскрывают многогранность таланта Дейнеки и его вклад в развитие отечественного искусства.

Экспозиция охватывает несколько десятилетий — с 1920-х до 1960-х годов — и разделена на 11 тематических блоков. В центре внимания художника всегда оставались современность, труд, спорт и техника. Дейнека восхищался физическим здоровьем, связывая его с духовным совершенством человека.

Александр Александрович Дейнека (1899–1969) — выдающийся мастер, чьё творчество охватывало живопись, графику, скульптуру и монументальное искусство. Его работы отличаются энергией, динамикой и глубоким вниманием к человеку. Родившись в Курске, Дейнека сохранял связь с родным городом, где жили его близкие. Он сумел создать уникальный стиль, оставаясь в русле мировых художественных тенденций.

Режим работы выставки

• Воскресенье, вторник, среда: 10:00–18:00 (кассы и вход до 17:00);
• Понедельник: выходной;
• Четверг, пятница, суббота: 10:00–21:00 (кассы и вход до 20:00).

Место проведения

Государственная Третьяковская галерея, корпус на Кадашёвской набережной (Москва).